TRÁNH NHỮNG SAI LẦM NÀY ĐỂ CÓ KỸ THUẬT QUAY PHIM CHUYÊN NGHIỆP HƠN!

Bạn là người mới bắt đầu trong lĩnh vực quay phim? Đừng lo, chúng ta đều sẽ trải qua những giai đoạn đó! Tuy nhiên, như với bất kỳ kỹ năng nào, thực hành là điều quan trọng. Tuy nhiên, có một số sai lầm phổ biến mà nhiều người mới bắt đầu trong lĩnh vực quay phim thường mắc phải. Trong bài viết này, Pixel Factory sẽ điểm qua một số sai lầm phổ biến nhất mà những người mới bắt đầu trong lĩnh vực quay phim thường mắc phải – và cách tránh chúng! Vậy, hãy bắt đầu và đảm bảo bạn không rơi vào những sai lầm tương tự!

1. Chưa hiểu rõ về Tam giác phơi sáng

(Tam giác phơi sáng – Aperture (khẩu độ), Shutter Speed (tốc độ màn trập) và ISO (độ nhạy sáng))

Việc thiết lập sai mức chụp ảnh có thể dẫn đến ảnh quá tối hoặc quá sáng và làm hỏng một cảnh quay đã được sắp xếp cẩn thận.

Vậy thì tam giác phơi sáng là gì?

Tam giác độ phơi sáng được sử dụng trong nhiếp ảnh và điện ảnh để chỉ mối quan hệ giữa khẩu độ (Aperture), tốc độ màn trập (Shutter Speed) và ISO (độ nhạy sáng). Ba yếu tố này hoạt động cùng nhau để xác định độ phơi sáng của một bức ảnh hoặc một khung hình phim, và hiểu cách chúng tương tác là rất quan trọng để tạo ra những bức ảnh có độ phơi sáng tốt.

Khẩu độ là kích thước của lỗ trong ống kính mà ánh sáng đi qua. Một khẩu độ lớn cho phép ánh sáng nhiều đi qua ống kính, trong khi một khẩu độ nhỏ cho phép ít ánh sáng đi qua.

Tốc độ màn trập là thời gian mà màn trập của máy ảnh mở, cho phép ánh sáng đến tận cảm biến của máy ảnh. Tốc độ màn trập nhanh hơn giúp ít ánh sáng đến cảm biến, trong khi tốc độ màn trập chậm hơn cho phép nhiều ánh sáng đến cảm biến hơn.

ISO là độ nhạy của cảm biến máy ảnh đối với ánh sáng. Độ nhạy ISO cao cho phép máy ảnh thu được nhiều ánh sáng hơn nhưng cũng có thể gây ra nhiễu hoặc hạt trong ảnh. 

Độ nhạy ISO thấp cho phép máy ảnh thu được ít ánh sáng hơn nhưng tạo ra ảnh sạch hơn với ít nhiễu hơn.

Để tạo ra một bức ảnh có độ phơi sáng tốt, một nhà làm phim phải cân bằng khẩu độ, tốc độ màn trập và ISO để cho phép lượng ánh sáng phù hợp đến cảm biến máy ảnh. Điều này yêu cầu hiểu biết tốt về các khía cạnh kỹ thuật của nhiếp ảnh và điện ảnh cũng như một cái nhìn sáng tạo về cách sắp xếp và chiếu sáng. Tam giác độ phơi sáng minh họa mối quan hệ giữa ba yếu tố này.

2. Cấu trúc hình ảnh không tốt

(Cấu trúc hình ảnh không tốt sẽ ảnh hưởng đến người xem)

Cấu trúc hình ảnh trong phim là nghệ thuật sắp xếp các yếu tố hình ảnh trong khung hình để tạo ra một trải nghiệm trực quan hấp dẫn và gợi câu chuyện. Cấu trúc hình ảnh tốt có thể thu hút sự chú ý của người xem vào các khía cạnh quan trọng nhất của cảnh và tạo ra một tâm trạng hoặc bầu không khí tăng cường câu chuyện.

Bạn cần nhận thức về tầm quan trọng của cấu trúc hình ảnh, vì đó là một khía cạnh quan trọng trong công việc của bạn. Một người quay phim có trách nhiệm tạo ra phong cách hình ảnh của một bộ phim, và cấu trúc hình ảnh tốt là điều cần thiết để đạt được mục tiêu này. Bằng cách hiểu các nguyên tắc cấu trúc hình ảnh, bạn có thể tạo ra các cảnh quay hấp dẫn cho mắt và truyền tải hiệu quả câu chuyện và cảm xúc của phim.

Ngoài ra, cấu trúc hình ảnh cũng là một khía cạnh quan trọng của phần kỹ thuật trong quay phim. Cách một cảnh được cấu trúc có thể ảnh hưởng đến cách nó được chiếu sáng và tác động đến các chuyển động của máy quay và các khía cạnh kỹ thuật khác của cảnh quay. Bạn cần hiểu biết tốt về cấu trúc hình ảnh để tạo ra những cảnh quay được thực hiện tốt, hỗ trợ thẩm mỹ hình ảnh tổng thể của phim.

3. Không sử dụng ánh sáng và bóng tối một cách hiệu quả.

Ánh sáng và bóng tối là hai yếu tố quan trọng của nghệ thuật quay phim, bởi chúng là những công cụ chính để tạo ra sự hấp dẫn hình ảnh và bầu không khí trong một cảnh quay. Cách sử dụng ánh sáng và bóng tối có thể ảnh hưởng lớn đến tâm trạng và cảm xúc của một bộ phim và giúp thu hút sự chú ý của người xem vào các yếu tố quan trọng trong cảnh.

Ánh sáng có thể làm nổi bật các yếu tố quan trọng trong cảnh, như biểu cảm khuôn mặt của diễn viên hoặc các đối tượng quan trọng trong khung hình. Nó cũng có thể tạo ra cảm giác chiều sâu và kích thước trong khung hình bằng cách sử dụng bóng để tạo ra sự tương phản và thêm sự hấp dẫn hình ảnh.

Bóng tối, ngược lại, có thể che giấu các yếu tố của cảnh, tạo ra sự bí ẩn và hấp dẫn. Nó cũng có thể tạo ra một bầu không khí hoặc không gian cụ thể bằng cách sử dụng ánh sáng và bóng tối để tạo ra sự tương phản và làm nổi bật một số yếu tố trong cảnh.

(Hãy sử dụng ánh sáng và bống tối một cách hiệu quả)

Ánh sáng và bóng tối là những công cụ quan trọng của nhà quay phim, vì chúng có thể tạo ra sự hấp dẫn hình ảnh, tạo bầu không khí và tâm trạng trong một cảnh quay.

Bằng cách hiểu và sử dụng hiệu ứng ánh sáng và bóng tối, nhà quay phim có thể tạo ra những hình ảnh mạnh mẽ và tạo cảm xúc giúp kể câu chuyện của bộ phim một cách hiệu quả.

4. Không sử dụng đúng Lens

Việc sử dụng ống kính là một yếu tố quan trọng trong nghệ thuật quay phim, vì các loại ống kính khác nhau có thể tạo ra hiệu ứng hình ảnh khác nhau và giúp hỗ trợ việc kể chuyện trong một bộ phim. Ống kính có các kích thước và hình dạng khác nhau. Mỗi loại ống kính có đặc điểm riêng có thể ảnh hưởng đến cách một cảnh được ghi lại trên máy quay.

Một trong những khác biệt chính giữa các ống kính là tiêu cự, quyết định phạm vi của cảnh được ống kính ghi lại. Một ống kính có tiêu cự dài, như ống kính telephoto, có thể phóng đại cảnh và làm cho các đối tượng ở xa trông gần hơn. Loại ống kính này thường được sử dụng cho các cảnh quay cần ghi lại nhiều chi tiết hoặc cho các cảnh quay muốn tạo ra cảm giác gần gũi giữa chủ thể và người xem.

(Hãy sử dụng đúng Lens để cho chất lượng hình ảnh tốt nhất)

Một ống kính có tiêu cự ngắn, như ống kính góc rộng, có một góc nhìn rộng hơn và có thể ghi lại nhiều cảnh hơn. Loại ống kính này thường được sử dụng cho các cảnh quay phong cảnh hoặc cho các cảnh quay muốn tạo ra cảm giác quy mô và tỷ lệ.

Ngoài tiêu cự, các ống kính còn có các cài đặt khẩu độ khác nhau, quyết định lượng ánh sáng ống kính cho phép đi qua. Một ống kính với khẩu độ rộng, như f/1.4, cho phép ánh sáng đi qua nhiều hơn và có thể tạo ra độ sâu nông với phần nền mờ đi. Điều này có thể tạo ra cảm giác chiều sâu và phân tách giữa chủ thể và phần nền.

Tổng thể, việc sử dụng ống kính là một yếu tố quan trọng trong nghệ thuật quay phim, vì các loại ống kính khác nhau có thể tạo ra hiệu ứng hình ảnh khác nhau và giúp hỗ trợ việc kể chuyện trong một bộ phim. Bằng cách hiểu các đặc điểm của các ống kính khác nhau, nhà quay phim có thể chọn đúng ống kính cho một cảnh quay và sử dụng nó để tạo ra hiệu ứng hình ảnh mong muốn.

Tóm lại, những người mới bắt đầu làm nhà quay phim cần nhận thức về những sai lầm phổ biến và thay đổi cần thiết để trở thành những nhà quay phim giỏi hơn. Bài viết này đã chỉ ra một số sai lầm phổ biến nhất. Hãy tiếp tục theo dõi phần hai của bài viết để tìm hiểu thêm. Với thông tin đúng và thực hành, những nhà quay phim mới bắt đầu có thể trở thành những người thành thạo trong nghề và tạo ra những bộ phim tuyệt vời.

Sưu tầm: PixelFactory.vn